スタッフ便り

Takashi Kono " Variations On A Fish "

9月に入って急に涼しくなって夏が終わってしまったかと思うと、気温が30℃近くまで上がったりと、不安定な天候がつづいていますが、みなさまお元気でお過ごしでしょうか。5610のスタッフはおかげさまで皆元気にしています。

この夏、ギャラリー5610ではギャラリーのガラスを水族館の水槽のように見立てて、河野鷹思のさかなを外から楽しんいただけるように展示をしました。

現在展示は終了していますが写真にてお楽しみください。撮影は佐治康生さんです。

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5610番館正面の階段を登りきると、右手にさかなが見えてきます。

これらのさかなは、1967年に東京・銀座松屋のデザインギャラリーと、名古屋・丸善美術画廊を巡回した河野鷹思の個展 ”Variations On A Fish ” のために作らました。

河野は実に多種類のさかなをデザインしましたので、手前のコーナーではそれらの一部をスライドショーにてご覧いただきました。



さかなは平面作品だけでなく、木、布、金属、樹脂と多様な素材で製作されました。



スパティオで販売している「河野鷹思のさかなモビール」の原型になった作品も。




日が暮れると、深海のような雰囲気になってきました。

庭からのアングルです。

建物一階の奥にあるスパティオでは、当時のポスターや招待状など ”Variations On A Fish ”に関する展示をしました（こちらは現在も展示しています）

さかなのTシャツはギャラリーのオンラインストア でお求めいただけます。

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”Variations On A Fish ”は以上です。

次回展示の時は、新型コロナウイルスの感染が収束して行動制限も解除され、みなさまに自由にお越しいただける世の中になっていることを願うばかりです。

テキスタイルアート・ミニアチュール 7 開催中です。

ギャラリー5610では、7回目を迎えるテキスタイルアート・ミニアチュール展を開催しています。

様々な活動が閉塞状況にある中「内向きにならずに上を見よう」という作家の皆さんの思いから、今回のテーマは「宙（そら）」です。

会場には100名の作家が、20×20×20cmの限られたサイズで制作した100点が並びます。



バラバラと無秩序に並ぶのではなく統一のとれた調和のある空間は、まさにコスモス。

作品1つ1つが、宇宙空間に浮かぶちいさな銀河のようです。

展覧会は7月3日まで。作品のなかに広がるミクロコスモスをどうぞお楽しみください。


●テキスタイルアート・ミニアチュール 7 「百花百宙」6月25日（金）〜7月3日（土）11：00〜19：00（最終日〜17：00）＜新型コロナ感染症対策のため、ご来場の際はこちらよりご予約ください。＞

POLYPHONIC COLORS 開催中です。

ギャラリー5610では、中川 十内、戸田 嘉昭、池田 保、近藤 正一の4氏による「POLYPHONIC COLORS 」を開催しています。

広告をはじめ新聞や雑誌、カタログなどのスティルライフフォトを数多く手がけていらっしゃる4名のフォトグラファーがそれぞれの作品を発表するという形ではなく、協働で一つの作品を仕上げている一風変わった作品展です。

各自撮影した作品をコンピューターに取り込み、ディスカッションしながら、偶然や意外性を楽しみながら制作されたとのこと。それぞれの特徴が、見えていたり隠れていたり。任せられたり、任せてもらえたりと、お互いを信頼し尊敬しているからこそできる制作の形です。

みなさん交代で在廊されていらっしゃいますので、制作秘話などこの機会にぜひお話しなさってみてください。



展覧会は、6月5日（土）までとなります。緊張や張り詰めたような空気ではない、ゆったりした時間を過ごしていただけます。

●POLYPHONIC COLORS

5月25日（火）〜6月5日（土）

11：00〜18：00

金曜日（〜19時）

最終日（〜17時）

<参加フォトグラファー＞

中川 十内

戸田 嘉昭

池田 保

近藤 正一

オープンエア・ファニチャーブランド「highcollar」の展覧会が開催されました。

4月1日から6日まで、スチールの総合企業である井口産業とドリルデザインによるオープンエア・ファニチャーブランド「highcollar（ハイカラー）」の展覧会が、ギャラリー5610で開催されました。会期中は比較的天候に恵まれ、屋内外で「highcollar（ハイカラー）」の魅力をご覧いただけました。

「highcollar」をデザインしたドリルデザインさんによると「屋外用の家具には実は2種類あり、外に置いて長年雨ざらしになっていいものと、それを推奨しない半屋外向けのものの2種類が存在する。当然前者のハードルは高く、耐候性が必要とされるので選択肢も少ない。「highcollar」はその前者の選択肢を増やし、屋外家具の多様性を広げるプロジェクトとして進んでいった」とのこと。


「highcollar」には3つのシリーズがあります。素材をできる限り少なくして、最小限のパーツで多様なバリエーションを生み出すことも目標にデザインされていますが、公共の場で使われるアウトドアファニチャーなので、当然のことながら高い安全性と堅牢性が求められます。

1946年より鉄鋼を扱う歴史を持つ井口産業さんは、構造体としての強度をさらに高める曲げ加工や溶接技術をお持ちで、「highcollar（ハイカラー）」にはそれらが集約されています。
井口産業株式会社代表の井口さん。

お客様には実際に座っていただき、感触をお楽しみいただくことができました。

5610番館の庭にマッチしていますね。

はじまりは、公園に設置されている遊具なども手がけている井口産業さんが、家具のブランドを作りたいとドリルデザインさんに相談されたことがきっかけだとか。

井口さんとドリルデザインの安西さん。（ドリルデザインは、5610で開催された Room展 や Windsor Department をご記憶の方もいらっしゃると思います。）

どこかのオープンエリアで「highcollar 」に出会えると嬉しいですね。

"くものいえ" Aya Iwata solo exhibition 開催中です！

ギャラリー5610では、工芸作家 岩田 綾さんの 個展 "くものいえ" を開催しています。

"kumonoie" は、名前が意味する通り、雲の上に建つ家です。岩田さんご自身の大切な肉親との別れをきっかけに、天国で自分や大切な人たちが住む家をイメージして制作された分骨壷です。

骨を入れてもいいし、思い出の品をいれてもよい。先に旅立った大切な人やペットを側に置きたい気持ち、または残していく人に、自分自身の家を遺す、そのような家です。

今は大学生の娘さんがまだ小さかったころに作ったお話と絵がモチーフになった作品や、友人へのオマージュ、災害や感染症の被害に遭われた方々への祈りを込めて作られた作品が並びます。

お芋を焼いていたら、焼き芋っぽくなってしまったと笑いながらおっしゃる作品、保護した猫の姿が見えなくなって「どうしてるかな」と思いながら作った作品など、日常の何気ない出来事が作品のエッセンスとなって見る人の気持ちをほっと和ませてくれます。

そんなエピソードをお聞きしながら岩田さんにお願いしてガラスの蓋をあけてもうらうと、また違った世界がみえてきます。




ご友人をはじめ、岩田さんは高校と大学で授業を持たれているため、教え子のみなさんが代わる代わるいらっしゃっています。

丁寧に作品の説明をする岩田さん。こちらは "kumonoie "のブローチです。

ドローイングが施されたブローチを掛けておける専用のプレートもあります。

ガラス面の両サイドから展覧会を見守る大天使ガブリエルとミカエルは、大学院の修了作品です。

このような時期だからガラスの向こう側からにしましょうと撮影に応じてくださった岩田さん。それまでクラフト展やジュエリー展へ出品されることはあったそうですが、個展は今回が初めてなのだそうです。本展は1994年に最初の"kumonoie"を制作して以来、現在までの"kumonoie"が並ぶ貴重な機会となります。

展覧会は27日の土曜日までです。お近くへお越しの際はぜひお立ち寄りください。

●くものいえ　Aya Iwata solo exhibition

3月16日〜27日

11:00~18:00

ギャラリー5610のtwitter ・ Instagram

岩田さんの作品は、ギャラリーのオンラインストアでもお取り扱いしています。　

　　　　　　　　　　　　　＜撮影（最後の写真のみ）：大友洋祐＞