スタッフ便り

松井五郎 時間外空想01「砂と形」展

作詞家の松井五郎さんによる『時間外空想01「砂と形」展』は、たくさんのお客様にご来場いただき無事に会期を終えることができました。

会場では、＜時間外空想＞というサブタイトルの通り、松井五郎さんの詞の世界とは違うもうひとつの世界を知っていただける展覧会となりました。


3週間にわたる会期中、松井さんは毎日在廊してくださり、「まさかご本人が会場にいらっしゃるとは」と、みなさん驚かれながらもとても喜ばれていらっしゃいました。

作品の説明をする松井さん。

毎土曜日ごとにトークイベントも開催されました。

1回目は、松井さんの初個展とギャラリー5610を結びつけてくださり、本展のグラフィックデザインも制作いただいた駒形克己さんとの対談でした。

松井さんが手がけた安全地帯の歌詞集『Friend』（1987年）の装丁デザインを駒形さんが担当されたのがお二人の出会いのきっかけだったそうです。

そして30年以上の時を経て、今回の展覧会に合わせた作品集『時と夢』（ことば・松井五郎/デザイン・駒形克己）がONE STROKEから出版されました。

コロナ禍で2度の延期を経ての開催となりましたが、最初の展示計画から時間が経つにつれ、「どんどんどんどん展示が変わっていって、流木なんかが増えているんですよ。木とか、自然を感じる心地よい空間になっていて…」と駒形さんが笑ってお話しされたように、「変わることを否定しない」松井さんの個展に向けた準備期間のお姿も知ることができました。

現在、駒形さんの事務所内にあるONE STROKE GALLERYで、松井五郎「詞utaの時間」を開催中です。（詳細はこちらをごらんください）

2回目のゲストはミュージシャンのCHAGEさん。

20代の頃からお知り合いのお二人。それぞれに動き続けているので、スパンが例え10年空いても感じられないそうです。時を重ねた今のおふたりの、自然なやりとりでお話が弾みました。





そして最後のゲストは、先日松井五郎さんのプロデュースでニューアルバムをリリースした、女優、作家、歌手、脚本家としてもご活躍をされていらっしゃる中江有里さんでした。

5月に出版された小説「水の月」の内容や装丁のお話しから、「人生にリハーサルはない。いつも本番」とおっしゃっていた大林宣彦監督とのエピソードなどを交え、松井さんと質問を投げ合いながらの会話は参加のみなさまも興味深く、あっという間の時間となりました。

ゲストの皆さまを通して、松井さんのお人柄を伺うことができるトークイベントとなりました。展覧会は終了いたしましたが『時と夢』、松井さんの詩集をひきつづきスパティオで販売の予定です。（SNSで適時お知らせいたします）



会期中スパティオでは、当ギャラリーの創設者 河野鷹思が装丁を手がけた『西條八十詩謡全集』（1931年）と、西條八十が主宰し河野鷹思が表紙デザインを手がけた雑誌『蠟人形』をご覧いただきました。


「青い山脈」や「東京音頭」ほか数々の流行歌の作詞を手がけた西條八十さん（1892〜1970年）。時代は遥かに違えども、松井五郎さんも時代の流行歌や翻訳曲、童謡・校歌まで幅広く活動されていらっしゃるので、展覧会に合わせて展示をいたしました。

松浦香苗パッチワークレッスンギャラリー「針と糸でつなぐ」

4月19日から開催の松浦香苗パッチワークレッスンギャラリー「針と糸でつなぐ」は盛況のうちに最終日を迎えました。

ギャラリー5610で2011年より展覧会を開催していただいてきましたが、新型コロナウィルス感染防止のため3度の延期を経て今回の開催となりました。一昨年からの準備期間も思うように身動きができない中でしたので、松浦さんはLineでのレッスンを始められました。本展では、この2年半のオンラインレッスンで完成した作品が展示されました。
同じ作品は一枚もない、これらを一堂にみることができて、みんなにみてもらったり、ほかの人の作品をみているといろいろ試したくなったりする。そんな空間を大切にしたいという松浦さんの思いから、最終日は教室の生徒さんのみとし、オンラインレッスンでは得ることができない機会となりました。展覧会のタイトル通り「レッスンギャラリー」がはじまりました。
使用されている布地は1950〜60年代の欧米のファブリックがほとんどで、これらの色やデザインには当時の時代背景を反映したものが多くみられ、売れない画家達が絵を描いていたのだそうです。

世田谷美術館でも展覧会が開催され、グランマ・モーゼスの名前で親しまれているアメリカの画家 アンナ・メアリー・ロバートソン・モーゼスのテキスタイルを使ったシリーズ。「メインにする絵と周りをなじませることが大切」と松浦さん。それは画家達に対して常に敬意を払う松浦さんの一貫した姿勢です。


材料の調達が思うようにできない中でも工夫して作られた小さな作品たち。

実際の作品に触れながらデザインの考え方やポイント、作り方を解説される松浦さん。

会期中にお誕生を迎えられた松浦さん。（年を重ねていくことは）「たのしいわよ」とそっと教えてくださいました。

ますますのご活躍を期待しています。

最後に生徒さんたちと記念撮影。

みなさんありがとうございました。

SOMETHING ELSE Exhibition of Gan Hosoya 開催中です。

ギャラリー5610では、アートディレクター細谷巖さんによるSOMETHING ELSEを開催しています。

以前から「SOMETHING ELSE」という言葉を気にされていたという細谷さんが、その意味を「何かほかの特別なもの」と解釈して、日々のいろいろな仕事のなかでのラフなスケッチやアイデアを今回あらたにポスターにまとめました。

A1サイズのポスター25点が、ギャラリーの空間にちょうど良いバランスで並んでいます。

これまで雑誌や図録の表紙などで発表されていたイラストレーションがまた違う魅力となってご覧いただけます。

86歳になられる細谷巖さん。9月にはギンザ・グラフィック・ギャラリーでの展覧会をひかえていらっしゃいます。

展覧会は4月15日までとなります。

隣接するスパティオでは、SOMETHING ELSEの小冊子、Tシャツを販売しています。

また常設コーナーでは、細谷さんが現在会長を務めていらっしゃるライトパブリシティと当ギャラリーの創設者河野鷹思との繋がりを紹介しています。

SOMETHING ELSE Exhibition of Gan Hosoya

3月29日（火）〜4月15日（金）

11：00〜18：00（金曜日〜19時 / 最終日〜18時）

会期中無休　　

日本イラストレーション協会会員展開催中です。

ギャラリー5610では、協同組合日本イラストレーション協会（以下、JILLA）の展覧会を開催しています。

JILLAはフリーランスで活動するイラストレーター、各種デザイナー、漫画家、アニメーター等で構成される業界団体で、会員数は現在2,000人を超えているそうです。
本展では日本の伝統色である「藍」をテーマに、若手からベテランまで全国各地で活躍中のイラストレーター、デザイナー28名の作品を展示しています。


本年2月末より大阪会場、名古屋会場を巡回してきた展覧会も残すところ明日の1日となりました。お近くへお越しの際はお立ち寄りください。

●協同組合日本イラストレーション協会JILLA展20223月18日〜23日11：00〜18：00（最終日〜17：00）

多摩美術大学大学院イラストレーションスタディーズ修了制作展2022

ギャラリー5610では、多摩美術大学大学院イラストレーションスタディーズ修了制作展2022を開催しています。

会場には8名の学生たちの作品が並びます。





2000年に修了生を輩出して以降、長年研究室を指導されてきた秋山孝教授が今年1月に逝去されたことに関係者の方々の動揺も大きかったこととお察しします。そのような中でも後を引き継がれた高橋庸平講師のもと各自が研究と創作を続け、修了展を開催する運びとなりました。残り2日となりましたが学生たちの成果をぜひご覧ください。


●多摩美術大学大学院イラストレーションスタディーズ修了制作展20222月28日〜3月6日11：00〜18：00（最終日〜17：00）





＜最終日を終えて＞恒例の講評会も行われました。



秋山先生もきっと見守ってくださっていますね。みなさんご卒業おめでというございました。