スタッフ便り

マックス・フーバー写真展“もう一つの世界”開催中です！

ギャラリー5610では、スイス生まれのグラフィックデザイナー、マックス・フーバー（1919-1992）の写真展「もう一つの世界」を開催しています。

グラフィックデザイナーとして広く知られているマックス・フーバーですが、本展では、"もう一つの世界"と題して、1940年代にフォトグラムの手法で制作したものに加え、1950年代のイタリア、1960年代の日本で捉えた光景など、30数点を紹介しています。

本展の広報デザイン、会場の作品のレイアウトは、フーバー夫妻と親交のあるアートディレクターの細谷巖、細谷ゲン両氏です。写真作品とポスターや広告を一堂にご覧いただくことで、マックス・フーバーのグラフィックデザイナーとしての視点と、バウハウス以降の造形に対する独自の世界観を体現していただける展示になっています。

週末には、美術史家の伊藤俊治先生をお迎えし、本展の解説をデザイン史をふまえてお話いただきました。

葵・フーバー・河野さんもゲスト出演し、マックスさんのお人柄や交友関係など、身近にいらした方ならではのお話を伺いました。

隣接するスパティオでは、マックス・フーバーのポスターをご覧いただけますので、こちらへもお立ち寄りください。

展覧会は10日（水）までとなります。11月25日（火）〜12月10日（水）11:00〜18:00（最終日は16時まで）

Ima Kuroda 写真展 開催中です。

ギャラリー5610では、ロサンゼルス在中のフォトグラファー黒田いまさんの写真展を開催しています。

黒田いまさん。大学卒業後、2004年よりロサンゼルスに在住。当初は1年半ほどで帰国される予定でいらしたとか。一時ハリウッドのエンターテイメント通信社で写真の仕事をされたこともあったそうです。その後は、翻訳やアナリストのお仕事もされながら写真を撮り続けて、現在は大学院で臨床心理学を学びながら活動のフィールドを広げていらっしゃいます。いまさんの右手側お婆さんの作品は、ストリートアートを撮影するきっかけとなったバンクシーの作品で、バンクシーがまだ知る人ぞ知る存在だった頃に古着屋の店主に教えてもらったそうです。ストリートアート自体に全く気づいていなかったといういまさん、それからは街が異なってみえたそうです。因みに、古着屋の壁が、ある日お婆さんからファーストフードを運ぶ猿人に変わっていたんだそう。ストリートアートは、いつ消されるか、上書きされるかわからない、今、ここでしか見ることのできないという一期一会のアートに新鮮な感覚を得え、いまさんは、世界のストリートで出会ったアートを記録し始めたそうです。



本展では、アメリカ国内をはじめキューバ、フランス、ドイツ、スペイン、ポルトガル、デンマーク…、世界の各都市のストリートアートをご覧いただいています。




会場では作品集を販売しています。
展覧会は、18日（火）までとなります。いまさんの撮影したストリートアートは、現在ではもうなくなっているそうなので、貴重な街の記録でもあります。
⚫︎Ima Kuroda 写真展“Street Life”11月12日（水）〜18日（火）11:00〜18:00

カトウヨシオデザインのココロデッサン展開催中！

ギャラリー5610では、２回目となります「カトウヨシオのココロデッサン展」を開催しています。

会場は、ご自身も意図しないというカトウさんのココロの中に潜む生き物たちが多数並び、その熱量に驚かされます。これらはアロエジュースのパックや紀伊国屋書店のブックカバー、Amazonの梱包材はその描き心地でイラストレーターの奥様と取り合いになるそうですが、身近なものに描かれとてもユニークな作品となっています。


ショッピングバックに描かれた作品は「デザイナー根性が出てしまう」とカトウさん。42年間サントリーのデザイナー、ディレクターとしてさまざまなお仕事をされていらしたカトウさんならではのお話だと思いました。それを元にした大きな作品が壁面にありますので、こちらも見比べてみてください。


初日は、愛知県立芸術大学の同窓生の方々がお祝いにいらしてくださりました。因みに、愛知県立芸術大学は当ギャラリーの創設者 河野鷹思（1906-1999）が創設に携わり同校の教授、のちに学長も務めました。カトウさんも河野の授業を受けられたそうです。


サントリーの後輩の方々に囲まれて。

11月9日（日）3:00PM〜4:30PMにギャラリートークを行いますので、お近くへお越しの際は足をお運びください。（予約不要・無料）。

展覧会は、11月10日（月）までとなります。
⚫️カトウヨシオのココロデッサン展YOSHIO COCORO DESSIN＜de-ai＞11月5日〜10日11AM〜６PM/最終日5PM
カトウさんは毎日午後より在廊していらっしゃいます。

関口正夫写真展「こと ポルトガル 2024」は明日までの開催です。

Gallery5610では、関口正夫写真展「こと ポルトガル 2024」を開催しています。

フォトグラファーの関口正夫さんは、1968年桑沢デザイン研究所写真研究科卒後、大辻清司氏に師事、1970年より一貫したスナップショットの手法で、おもに街の風景や通りがかりの人々をフィルムに収め「こと」というタイトルをもちい、個展、グループ展で数々の作品を発表してきました。また、当ギャラリーの創設者河野鷹思のデザイン事務所デスカにカメラマンとして1969〜71年まで在籍され、当時の河野を知る方でもいらっしゃいます。

「色で物を認識してしまうので、カラー写真は性に合わない」とおっしゃる関口さん。会場では、被写体、撮影後のフィルム、作品いずれにも手を加えない、文字通り一発撮りのモノクローム写真表現で、昨年ポルトガルを旅して撮ったスナップショットシリーズ30数点をご覧いただいています。

初日には、撮影の際に同行されたご友人もお見えになり、関口さんのスナップショットの視点やタイミングなど、ポルトガルのエピソードも交えて教えていただきました。

展覧会は残り1日となります。

会場では、フォトアーキビストで九州産業大学教授の大日方欣一氏にご寄稿いただいたリーフレットがございます。こちらもぜひご一読ください。

関口正夫写真展「こと ポルトガル 2024」10月17日（金）〜10月22日（水）11:00AM〜6:00PM

ギャラリーに隣接するスパティオへもぜひ足をお運びください。

常設展では、河野鷹思が装幀した福田勝治『銀座』、『京都』を展示しています。

「Tüg Tüg トゥグ・トゥグ 本多晃写真展」開催中です。

ギャラリー5610では、「Tüg Tüg トゥグ・トゥグ 本多晃写真展」を開催しています。

「Tüg Tüg」とは、モンゴル語で扉をノックする音、そして心臓の鼓動を表す擬音だそうです。

本展は、モンゴルの首都ウランバードルからロシアとの北境フブスグルを経て、さらに西のウルギーまでモンゴル高原4,820kmの道程で出会った407人の姿を、200点を超えるポートレート写真でご覧いただいています。本多さんの旅の記録であると同時に、人と人が出会い交わることで立ち現れる生命の輝きを映し出した作品展となっています。

本多晃さん。

フォトグラファーの方々が、被写体を求めて砂漠や極寒の地、空気の薄い高地であっても出かけいく実行力と情熱にはいつも驚かされていますが、そのような厳しい状況下だからでしょうか、そこで起きたエピソートのひとつひとつがとても劇的です。実は、本多さんにもハプニングが起こり、現地の人たちに助けをお借りして事なきを得たんだそう。

「来年も行きたいですね」とおっしゃる本多さん。お世話になったファミリーとは、帰国後もお付き合いがつづいているそうです。

どの作品からも、人々の息遣いが聞こえてくるようです。

展覧会は、10月15日（水）までとなります。

本多さんは毎日在廊していますので、お話を伺ってみてはいかがでしょうか。

●Tüg Tüg トゥグ・トゥグ 本多晃写真展10月8日（水）〜15日（水）11:00〜18:00